「この展示会が数年前に開かれていたとすれば、かなり違ったものに見えていただろう。 当時は生きるということをそれほど深刻に考えていなかった。 それでもあらゆることがうまくいっていたから…」（片岡真実森美術館チーフキュレーター）

「日本美術界の方々から『こういう時期に芸術家は何をしなければいけないのか』『どうやって生きるべきか』などの重い質問をたくさん受けた」（韓国設置美術家イ・ブル氏）

東日本大地震発生から１年を迎える日本が「人間の条件」について熟考している。 東京森美術館で４日開幕した女性美術家イ・ブル氏(４８）の初の回顧展「私からあなたへ、私たちだけに」（ＦＲＯＭ　ＭＥ，　ＢＥＬＯＮＧＳ　ＴＯ　ＹＯＵ　ＯＮＬＹ）が話題になっている。

東京の六本木ヒルズにある森美術館ではその間、日本の草間弥生、杉本博司、米国のビル・ヴィオラ、フランスのアネット・メサジェ、中国の艾未未など、現代美術の最前線で活躍する人たちが大規模な個展を開いてきた。 イ・ブル氏は韓国人美術家では初めて、日本以外のアジア美術家では２番目に、ここで個展を開いている。

展示は「つかの間の存在」「人間を越えて」「ユートピアと幻想風景」「私からあなたへ、私たちだけに」の４セクションに分かれる。 イ・ブル氏が時期別に穿鑿してきたテーマだ。 展示は２２年前のパフォーマンス映像で始まる。 この時期のイ・ブル氏は‘戦士’だった。 １９９０年、イ・ブル氏は奇怪な風船の服を着て東京都内を１２日間歩いてパフォーマンスをした。 ９７年にはニューヨーク現代美術館（ＭｏＭＡ）にビーズで飾った生魚「壮麗な輝き」を展示した。 腐敗と悪臭にが耐えられなかった美術館側が作品を３日間で撤去すると、これに対抗したりもした。 ９９年のベネチア・ビエンナーレには片手と片腕、頭がない白い形状をぶら下げた。 この「サイボーグ」シリーズで彼女は特別賞を受けた。 展示は作家が２０年以上も質問し、挑発し、戦ってきた旅程をひと目で見せる。

イ・ブル氏は同時に哲学者だった。 ユートピアをつくれるという人間の傲慢、理想の失敗…。 彼女はここで人間の条件・運命を見た。 展示の後半には、彼女が０７年にパリ・カルティエ現代美術財団の個展に出したユートピアをテーマにした美術作品が登場する。


大地震から１年の日本、なぜ韓国人美術家イ・ブル氏に引かれたのか（２）